Nace en Buenos Aires en 1986, es Licenciada en Artes Visuales por la Universidad Nacional de las Artes (UNA), Argentina. Entre 2013 y 2015 asiste al atelier de Dibujo y Morfología de la École Nationale Supérieure des Beaux-Arts (ENSBA) de París.

Su práctica se centra en la pintura, y su obra ha sido reconocida en concursos nacionales y bienales. Recibió Mención Honorífica en Pintura en el 110.º Premio Nacional de Artes Visuales (2022), la Mención Adquisición en el 14.º Premio Bancor de Pintura (2021) y el Tercer Premio en el 4.º Premio Fundación Vittal de Pintura (2018), entre otras distinciones.

Entre sus exposiciones individuales recientes se encuentran Perseguir un rastro (Museo de Bellas Artes Palacio Ferreyra, Córdoba, 2025), Respira la noche (Galería Praxis, Buenos Aires, 2024) y La belleza de lo incierto (Galería Alejandro Bustillo, Buenos Aires, 2022).

Ha participado en exposiciones colectivas como Misshapes (Galería Praxis, Nueva York, 2024), Como para no estar muerta (Galería MITE, Buenos Aires, 2024), A través del espejo (Galería Praxis, Buenos Aires, 2023) y Las Fuerzas (Galería Sputnik, Buenos Aires, 2022).

En abril de 2025 participa en la residencia Reimagine Futures en el Desierto de Atacama, invitada por La Wayaka Current (Reino Unido).

Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas.

Su pintura se nutre, entre otras cosas, de la relación entre el mundo natural, el mundo de los sueños y las zonas de cruce entre lo humano y lo animal. Al pintar, es su visión interna la que se encuentra con el mundo y dialoga con lo visible, dando lugar a un cuerpo de obra situado entre lo verosímil y lo onírico. A través del uso de la luz y del lenguaje simbólico, Caporaletti investiga la traducción de estados emocionales, afectos, sensaciones y fuerzas. La pintura se convierte así en una forma de exploración y conocimiento: un intento de capturar lo que existe en los bordes de la percepción y de mantener la imagen como pregunta, más que como respuesta.